Inspireren

Candida Höfer onderscheiden met Cologne Fine Art Prize 2015

De in Keulen gevestigde kunstenares Candida Höfer is dit jaar onderscheiden met de Cologne Fine Art Prize voor haar invloedrijke artistieke werk.

De prijs, waaraan een geldbedrag is verbonden van 10.000 euro, zal worden uitgereikt door het Bundesverband Deutscher Galerien und Kunsthändler e.V. (BVDG, de Duitse vereniging van galeries en kunsthandelaren) en de Koelnmesse, tijdens de vooruitblik van AXA ART op Cologne Fine Art, op 17 november 2015 om 13.00 uur. Eerdere winnaars waren Sigmar Polke, Thomas Schütte, Georg Baselitz, Günther Uecker, Tony Cragg, Jürgen Klauke en Leiko Ikemura. Tijdens Cologne Fine Art (18 t/m 22 november) en COFA Contemporary (19 t/m 22 november) zullen zo'n 150 galeries en kunsthandelaren hun aanbod presenteren uit de afgelopen 2000 jaar aan kunstgeschiedenis, van de oudheid en klassieke modernen tot naoorlogse en hedendaagse kunst. Candida Höfer keerde terug naar haar geboorteplaats Keulen nadat ze van 1970 tot 1972 had gewerkt in Hamburg, in de studio van fotograaf Werner Bokelberg. Op dat moment werd ze zich duidelijk en positief bewust van de veranderingen in haar stad. Het leven in Keulen was veranderd dankzij een gestaag toenemend aantal migranten, waaronder veel Turkse families. Daarop begon de kunstenares aan haar project ‘Türken in Deutschland', dat ongeveer 6 jaar zou duren en talloze foto's omvatte van bedrijven en theesalons, van mensen in parken, maar ook in hun appartementen en hun privéomgeving.

Candida Höfer werkte tot 1979 aan dit thema. In dat jaar stelde ze onder dezelfde naam een diaprojectie samen met 80 kleurendia's. Daarnaast begon ze in 1973 aan haar studie aan de kunstacademie van Düsseldorf. In die tijd was er nog geen opleiding voor fotografie. Daarom studeerde ze in eerste instantie film met Ole John tot 1976 en vervolgens fotografie met Bernd Becher tot 1982. Tegen die tijd begon Candida Höfer zich in haar werk te richten op interieurs: vaak zijn dit historische locaties, ruimtes die verhalen over hun oorspronkelijke functie, latere veranderingen of hun gebruik op het moment dat de foto werd genomen. Het zijn wachtruimtes, treinstations en architecturale structuren in de breedste zin van het woord. Ook bibliotheken, heilige ruimtes, operazalen of musea blijken al snel vaste onderwerpen.

“Ik fotografeer in openbare en semi-openbare ruimtes uit verschillende tijdperken. Dit zijn ruimtes die voor iedereen toegankelijk zijn. Plaatsen waar je elkaar kunt ontmoeten, waar je kunt communiceren, kennis verwerven, ontspannen of rusten. Het zijn spa's, hotels, wachtruimtes, musea, bibliotheken, universiteiten, banken, kerken en, de laatste jaren, dierentuinen. Alle ruimtes hebben een functie, en ook de voorwerpen in deze ruimtes hebben vaak een taak.” (Candida Höfer, 1992)
De onderwerpkeuze van Candida Höfer werd echter nooit bepaald door een themagroep waar ze over wilde publiceren, zoals bibliotheken, maar altijd door de sfeer van de ruimtes en locaties die ze bezocht. Ook voor haar vroege werk creëerde de fotografe een dergelijke sfeer: ze publiceerde haar foto's van flipperkasten in speelhallen en pubs uit 1973 voor het eerst in 2009, in een vitrine die ze samen met het architectenteam van Kuehn Malvezzi had ontworpen. Zo bieden haar foto's evenzeer een blik op de toekomst, dankzij de presentatievorm, als op het verleden.

Wat kunnen we voor u doen?